Cette année, les designers d’intérieur sont fermement alignés sur les concepts de développement durable et de la biophilie. En effet, la provenance étant devenue une caractéristique importante, les bonnes questions sont alors posées: «Qui produit cette oeuvre? Quels matériaux utilisent-ils et d’où proviennent-ils?».
Une approche ciblée sur l’utilisation de matériaux recyclés et les pièces artisanales est alors adoptée. Avec une vraie volonté d’utiliser des procédés naturels et des matériaux biologiques et durables telles que le bois à la pierre, granit, jute, papier de riz et argile. La création d’espace prônant la relation Homme/Nature est devenue une thématique importante pour les architectes d’intérieur. En effet, on remarque de plus en plus l’introduction d’éléments extérieurs dans nos espaces de vie. De manière extrêmement subtile, un contraste se crée entre nature et monde moderne. Par exemples, l’ajout de plantes, la recherche de lumière naturelle ainsi que l’utilisation de motifs rappelant la faune et la flore. En termes de conception, de design et de production, cette tendance rappelle énormément celle des années 70.
Le règne du minimalisme du design scandinave touche enfin à sa fin. Après des décennies d’uniformité, de couleurs neutres, de bords propres et d’espaces à vivre presque stérilisés, il semble y avoir un changement radical : le maximalisme. Ce style de conception maximaliste embrasse avec fierté l’expression de soi et rejette toute préconception en permettant de choisir des couleurs, des motifs et des textures mixtes. En effet, nous voyons de plus en plus d’intérieur qui adoptent élégamment des couleurs audacieuses, des motifs graphiques, des meubles exubérants, des pièces à grande échelle, des formes organiques et plus encore! Le maximalisme promeut la personnalité du propriétaire et favorise le confort.
Malgré tout, il ne faut pas oublier que tout doit se faire avec mesure. En effet l’idée du “maximalisme” (l’abondance de couleurs, de formes et de matériaux) peut facilement virer à la cacophonie. Le conseil des professionnels est de garder une certaine cohérence visuelle afin que l’espace ne semble pas surchargé.
Incorporer différents types de métaux dans un espace peut être un bon moyen pour casser les normes et offrir un environnement “vintage”. Nous suggérons de ne pas mélanger plus de deux ou trois matériaux afin de garder une certaine cohérence. Par exemple: le laiton, le fer et l’étain, l’or et le nickel, ou l’argent et le bronze - en restant peut-être loin de l’or rose, officiellement tendance de l’année dernière.
Avec modération, l’utilisation de ces matériaux peuvent permettre de créer un espace imprégné d’histoire et le rendre authentique par exemple : l’utilisation de panneaux d’étain estampillés ou de plafonds d’étain sont des moyens assez faciles et peu coûteux d’ajouter de la texture.
Le noir est de retour et il est là pour rester. Meubles, murs, finitions, luminaires, impressions, le “all black” remplace l’obsession de l’année dernière des tons gris neutres plus frais. Le plus simple est de l’incorporer grâce à des accessoires. Cependant, vous pouvez également choisir de prendre plus de risque et de tenter le look noir complet dans votre cuisine, salon, ou chambre - ou installer un papier peint à motifs foncés! En effet, on remarque que les salles de bains et les cuisines s’éloignent de plus en plus de la décoration traditionnelle propre et blanche avec l’utilisation de tons plus sombres véhiculant une certaine élégance.
La principale chose à considérer lorsque vous souhaitez adopter “le total noir” est l’éclairage naturel de la pièce. En effet un bon éclairage permettra d’éviter le sentiment d’enfermement. Pour favoriser cela, il est également recommandé d’équilibrer le noir avec des plantes et des touches de blanc dans le mobilier.
L’utilisation de pièces phares avant gardistes est un moyen sûr pour rendre un espace plus intéressant. Choisissez votre pièce avec soin, par exemple des chaises et des tables d’appoint avec des designs uniques ou colorées peuvent être de bonnes options (faciles à déplacer par rapport à des canapés volumineux ou des tables de salles à manger).
Les designers d’intérieur prennent plus de risques et s’éloignent des pièces “standards”. En effet, ils optent pour des banquettes, des chaises longues ou des fauteuils volumineux. A noter, que cette tendance est évocatrice du mouvement Memphis et embrasse les couleurs primaires et formes graphiques des années 80 de manière dynamique et entrainante! Pour conclure, les principales tendances se concentreront fortement sur deux thématiques : le naturel et l’expression de soi. Nous basons nos observations sur les vernissages et les salons internationaux auxquels nous assistons. Enfin, rien de mieux pour déceler des tendances que d’opérer une multitude d’envois chaque jours pour le compte de grands designers. Si les tendances peuvent aider dans vos choix, il est important de suivre son coeur et de décorer son espace avec votre goût personnel. Choisissez bien vos merveilles, et nous prenons soin du reste!